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帕森斯設計學院
帕森斯設計學院于1896年成立，是享譽世界的著名設計界與時尚界的最高學府，為全美最大的藝術與設計學校之一。目前約有5000多位學生，33位全職教師。 帕森斯設計學院是所私立學院，坐落在曼哈頓下城區的格林威治附近。學院設置了超過25個本科和研究生課程，提供的?？?、本科與碩士的教學項目涵蓋了設計類的方方面面。?？茖I主要設置為時裝設計、時裝營銷、平面設計、室內設計。藝術本科留學專業設置為：建筑設計、藝術、媒體與技術、美術、插畫、城市設計、產品設計、室內設計等。碩士專業設置為：建筑學/照明設計、設計與城市生態、室內設計、照明設計、攝影學等。學院是國家藝術與設計學校協會、獨立藝術和設計學院協會的成員。除紐約外，還在巴黎設有分校，還在日本、馬來西亞和韓國也有相關的姐妹校，已逐步成長為國際化學校。
本科
藝術本科留學：室內設計專業（Interior Design）
4年制，室內設計的學習經驗是親密且發人深省的。小班教學，學生為住宅，機關，商業空間和特殊建筑類型。學院教學理念強調環境管理和文化敏感性的獨特融合。 帕森斯設計學院的老師經常參與同學們的設計過程，老師會對他們的創作進行一些專業的指導和點評。大四時，學生會加入到設計工作室，為客戶設計一個不盈利的項目。
藝術本科留學：產品設計專業（Product Design）
4年制，大學第一年時主要學習以用戶為中心的設計、技術和材料創新以及各種設計原則等，之后三年主要培養學生的橫向思維能力。學生有很多實踐機會，例如比賽、實習、合作、密集項目等，很助于提高大家的專業能力和職場能力。
藝術本科留學：傳播設計專業（Communication Design）
4年制，帕森斯傳播設計專業本科的同學們實習機會很多，學生可以參與網站和手機設計、廣告制作、信息設計、動態排版等，當然前提是你也需要學習這些相關專業知識。大一時學生會學習兩門核心課程：排版和交互。學生會學習說服的藝術，設計有說服力的信息，以有意義的方法來表達它，并且要有傳播技巧。
藝術本科留學：純藝術專業（Fine Arts）
4年制，現在的純藝術專業和傳統的素描、油畫、雕塑等有所區別，隨著現在藝術體裁的多樣化，藝術家的選擇增多，挑戰也隨之增加。純藝術專業的同學無所不學，包羅萬象，他們需要利用他們的跨學科知識來從一個宏觀的角度審視視覺藝術和手工藝術。除了具備獨立創作的能力外，他們還需要有評價、批判藝術的能力。
藝術本科留學：插畫專業（Illustration）
4年制，學插畫專業的同學需要有創作力、問題解決能力以及表達感情和想法的能力。插畫專業提供很多和視覺思考、原創能力、藝術和設計歷史和理論以及對當代社會和文化相關的課程。 就業路子也很寬，只要是基于通訊技術的藝術都有插畫專業學生發揮自己才能的空間，例如編輯性插畫、化妝品和平面小說等。
藝術本科留學：攝影專業(Photography)
4年制，學生有機會去工作室工作，搭檔都是一些專業模特、化妝藝術家、服裝設計家等。其他專業的學生有時候也需要專業的商業攝影師幫忙，所以攝影專業的學生也經常會和其他專業的學生合作。老師們都是一些很有成就的藝術家，都很平和隨意，和學生沒有什么代溝。學生們實習機會也很多，經常和世界頂級攝影人、雜志以及機構合作。
藝術本科留學：設計和管理專業(Design and Management)
4年制，設計和管理專業同學獲得的是工商管理學學士學位，培養學生在設計方面的企業運營能力，以及商業設計方面的能力。學生會參加項目工作室、研討會，也會參與研究以及集體工作。四年的課程包括涉及數據分析、財經管理、批判理論等，很訓練大家的企業精神和領導能力。老師們都是紐約市里的精英，他們的人脈能給學生帶來很多好的實踐機會。校友們有的自己創業，有的在公司做高層領導，總之，就業不錯。
藝術本科留學：整合設計專業（Integrated Design）
4年制，整合設計專業關注的是4個領域：可持續性、服務設計、時尚和城市。學生們都比較多彩，在社會、文化以及生態方面不斷創新?？沙掷m性研究的是危害環境的社會習慣，試著去做一些創新性產品，提倡可持續性的生活方式。服務設計探索的是每天生活中人與人之間的交流以及周圍的環境。時尚挑戰的是學生的傳統思維，需要他們拋棄傳統的舊思維，具有創新精神，當然也需要立足于現在的潮流。城市是把大都市當做社會和生態系統，通過日常生活的改變來改變整個城市形態。
藝術本科留學：城市設計專業（Urban Design）
4年制，帕森斯設計學院是美國唯一一個開設城市設計本科專業的藝術學校，學校課程有實踐、設計工作室和文學藝術課程。城市化給社會的可持續性發展和生態平衡帶來巨大挑戰，課程培養學生對設計過程和設計方式的理解，紐約的生活和學習能激發城市設計師的靈感。
藝術本科留學：戰略性設計和管理專業（Strategic Design and Management）
4年制，戰略設計和管理專業碩士學位培養的是一群能夠創造或引領設計界組織的強人。和設計與管理專業不同，該專業立足于這個復雜的經濟社會，集合了設計想法、服務設計和可持續性設計框架等學科的學習。很多課程就是講述如何應對當下的工業形勢，當然也有設計、管理等方面的實踐。
藝術本科留學：服裝設計專業（Fashion Design）
4年制，帕森斯設計學院的服裝設計是在全美興起的第一類服裝設計專業之一，畢業生們引領著美國時裝界。創新是服裝設計專業的傳統?，F在，除此之外，環保也是服裝設計考慮的另一關鍵因素了。服裝設計專業的學生會學習縫紉、立體裁剪、樣式制作等技巧，另外素描和數碼設計也是需要掌握的。大四時，需要投入畢業作品集的準備當中。 帕森斯的服裝設計專業誕生了一大批名人，湯姆·福特、唐娜·凱倫、山本耀司、馬克·雅可布等等。
藝術本科留學：副學士學位 AAS 建筑設計（Architectural Design）
4年制，建筑設計的本科（純藝方向），是培養有意向在建筑，園林建筑，城市設計，展覽設計，室內設計，環境藝術等方面有所成就的學生，專業課程包括，數字化設計，生態和材料設計等。學院采用代表性的教學方式，從模型到全面的材料構造數字動畫，學生構思和開發的建筑計劃，以解決環境，文化和理論問題。 第一年，學生將在老師的帶領下解決動態物體在空間和能夠影響的解決方案的環境因素的問題，同時學習更大規模的環境設計，真實與虛擬相結合，構造，結構，能源和城市的關系問題。第二第三年，學生還還探討自主研發。在四年級時，學生可以申請與學校有合作的設計工作項目，學生設計，開發，建設全面的項目。
藝術本科留學：時裝設計專業（Fashion Design）
高端前沿的服裝設計課程，轉為培養動手能力前的業界服裝設計師。畢業生將有機會到Chanel,Cynthia Rowley,Gap,Theory等時尚品牌工作。學生將從最基礎的繪制設計圖、制模、縫紉開始，逐漸深入到時裝制作。工作室提供給學生通過團隊合作的方式設計針織品、鞋子。 平面設計專業（Graphic Design） 在傳統的平面設計概念和設計工具的基礎上，課程還教授最前沿最先進的設計工具。除了基本的設計理論之外，學校提供體系性的平面面設計課程，培養職業平面設計師。
藝術本科留學：室內設計專業（Interior Design）
已經獲得本科學位的學生才具備申請室內設計副學士學位的資格，室內設計的課程可以在一個學年內完成，但通常學生選擇用一年半的時間來上該課程。學生的課程在3個設計工作室展開，工作室的設計圍繞學校住宅、商店、車間和醫院等室內的設計。每個工作室都涉及多個方面，比如說室內建筑、裝飾藝術。
研究生
藝術研究生留學：室內設計專業（Interior Design）
3年制，研究生學院的學生們在加強實踐訓練的同時，將提升建筑性能與人文因素考慮進設計之中。畢業生可以在設計及建筑工作室謀得職位，也可以發展自己的設計項目，或成為機構顧問及教課老師。未來職業的發展方向有室內設計、工業設計、建筑、可持續設計、歷史文物保護、顧問及教學。
藝術研究生留學：工業設計專業（Industrial Design）
2年制，21世紀的藝術和設計專業人士必須適應日益網絡化的全球文化。學院為學生提供先進的工作和研究室。500多名研究生在院校期間參與的項目從12到175個不等。所有學生都需要參加定期的院系研討會，并與教師密切合作，每學期制作自己的作品。 建筑專業（Architecture） 3年制，學習內容包括建筑歷史，理論和評論，建筑，設計研究，生態系統/環境系統，室內設計，地標建筑和設計，材料和構造，社會時間和創新，可持續設計，城市設計/城市研究。該項目聚焦影響建筑的當代事宜，激勵學生在文化多樣化背景下創造建筑藝術。
藝術研究生留學：設計和技術專業（Design and Technology）
2年制，聚焦歷史，政治，經濟，心理學，人類工程學和其他課程，這個項目將視覺、交互和陳述等方面技術與編程和電腦技術相結合。項目將包括游戲，網站和移動設備，電影，視頻和音像表演。
藝術研究生留學：設計和城市生態專業（Design and Urban Ecologies）
2年制，這個新的研究生項目大膽地重新調整城市研究。通過研究和現場工作，可以提升學生對影響城市化和城市發展的各種因素的理解，包括復雜的經濟，政治，社會，環境和物質因素。
藝術研究生留學：設計研究專業（Design Studies）
2年制，這個研究生項目塑造了新一代設計品論家，他們將以批判性的眼光來檢視理論上，歷史上，哲學上和社會上與設計實踐、產品及對話有關的事宜。
藝術研究生留學：時裝設計和社會學專業（Fashion Design and Society）
2年制，這個先進的基于工作室的時裝設計專業激勵學生面對現實世界的挑戰，與之同時發展他們的潛能，不僅僅要做出色的時裝設計師、企業家和學者，并且要有國際化的事業，成為國際化公民。
藝術研究生留學：攝影專業（Photography）
26個月，學生有機會去工作室工作，搭檔都是一些專業模特、化妝藝術家、服裝設計家等。其他專業的學生有時候也需要專業的商業攝影師幫忙，所以攝影專業的學生也經常會和其他專業的學生合作。老師們都是一些很有成就的藝術家，都很平和隨意，和學生沒有什么代溝。學生們實習機會也很多，經常和世界頂級攝影人、雜志以及機構合作。
藝術研究生留學：純藝術專業（Fine Arts）
2年制，本專業專注于擴展學生形式、學術和概念上的作品，鼓勵他們運用學術上的優勢和優良的技能來創造，展現和詮釋他們的作品。本專業注重藝術批判性，跨學科教學。學生有獨立研究室，課程主要是雕塑，繪畫，素描，攝影，安裝工作等，智力和概念工作專業實踐課相結合。 學院的一對一與批判性思維的課程，論文寫作與研究，以支持周邊學生在工作室工作的個性化，個人的研究；專業實踐將探討政治和各種各樣的展覽空間的紐約和將針對藝術管理，給予文字，網頁設計，做工等諸多實際問題的攝影記錄，學生需要在該領域的戰略，以及作為生產目錄的論文展示。另外這些班線，我們提供先進的工作室選修課，涵蓋從電影和視頻領域，以先進的繪畫，裝置，雕塑，性能和生態素養和跨學科研討會，一類是著眼于在其他美術領域。
藝術研究生留學：燈光設計專業（Lighting Design）
3年制，本專業探討核心教學內容是研究自然光的理論，技術應用，節能減排，社會和環境因素之間的關系。其獨特的專注于美學設計，人的生理和心理因素，和可持續的做法，使之成為唯一的研究生照明計劃，強調設計和公民責任。該專業聚焦于審美設計，人類心理和生理因素，和可持續發展。帕森斯設計學院的燈光設計專業的價值在于它既注重設計又注重公民責任。
藝術研究生留學：策略設計和管理專業（Strategic Design and Management）
3年制，該專業于2012年秋天啟動，這個充滿活力，注重產業的專業將幫助學生在復雜的全球經濟環境下創造，管理和領導以設計為主的機構做準備。這個專業靈活度高，允許學生在?；蛟诰€完成課程。本專業宗旨是培育新經濟的改變游戲規則和新的行動者，數字企業，社會信息網絡，并聯合制作人。它非常適合于早期到職業生涯中期的專業人士和應屆畢業生尋求與專業應用補充他們的設計和業務技能。學生接觸到新的行業背景和實踐，無論是在設計密集型產業之外。
藝術研究生留學：城市化理論專業（Theories of Urban Practice）
3年制，這個基于調查研究的項目為對城市設計和跨學科知識感興趣的學生提供了一條創新的道路。你可以學習建筑歷史，理論和評論，建筑，文化研究，生態和環境系統，內部設計，跨學科設計等內容。
錄取要求
本科
申請材料
申請表；高中/大學成績單(中英文版)成績單上必須有畢業院校學籍等級管理辦公室的公章或者簽名；相關考試成績；推薦信兩封，由畢業院校的教師或教授提供，或曾任職的工作單位提供。簡歷：內容包括工作經驗、旅行經歷和展覽等經驗。有藝術設計類相關基礎；提交相應專業的作品集；其他：申請者至少有從高中畢業有兩年的時間。
本科生作品集要求
Parsons Challenge
請從作品集中選擇一個作品作為主體，以此為靈感創造新的視覺作品。建議你可以寫一個500字的短文來描述你的思維創作是如何發展的。任何形式的媒介都允許使用，畫作、視頻、攝影圖片、雕塑、3d作品、拼圖、數字圖像都可以。帕森斯自主命題委員會可以很好的幫助招生委員會了解了潛在學生是如何發散思維的，利用視覺作品來傳達這些想法。帕森斯自主命題隨著作品集完成。也可以額外提交最多2個(視覺)作品來輔助說明你的創作過程。
作品集
作品集必須通過SlideRoom完成，新生和轉學生申請時必須要提交一個8-12頁的作品集。作品集可以包括一系列的表現媒介例如繪畫、繪圖、雕塑、時尚設計、動畫、性能、平面設計或速寫本。我們期望您的作品集展現出實驗過程和廣度，并且它不需要迎合你所申請專業的特定要求。
研究生
申請材料
申請表；大學成績單(中英文版)；相關考試成績；推薦信；相關專業本科學歷；個人陳述（報選原因、履歷、背景信息、暫定學習計劃、預想領域、職業目標）；個人簡歷；有豐富的富有創意的作品。
研究生作品集要求
純藝術專業：20張純藝術作品，可以包括繪畫、油畫、雕塑、版畫、攝影、視頻、插畫等等。你也可以提交4個3分鐘剪輯的time-based任何媒介作品。要提供標題、介質、尺寸、日期、每個圖像的描述。
室內設計專業：作品集的目的是展示你的個人潛力和創造技巧。準備一個系列的15-20張能展現你視覺思考的圖像。包括證明你之前的學習經歷以及專業經驗。草圖和概念圖也應包含在內。
我們歡迎其它專業的學生來申請。如果你之前沒有室內設計或其它相關領域的經驗，你可以用手繪、攝影、素描、油畫、雕塑、平面設計、三維作品、家具、產品設計等樣例來證明你的能力。如影片、視頻等time-based作品同樣可以被接受。不要把所有圖像都放在PowerPoint或Keynote中展示。
申請經驗
1.首先作品集是決定學生是否被學校錄取的重要依據，內容形式不局限，一般分為幾個項目，每一個項目呈現一個完整的主題，主要針對你所申請的專業做創意性思維的創作，作品題材一般呈多樣性，Parsons是有獨立命題的，也是要放在作品集當中。
2.Parsons的作品集：本科3-4個projects，數量15-20張，專業領域內的作品集5張，創意性多元化作品集；研究生5-6個projects，數量25-30張，專業性要求高。Parsons非常注重作品集的制作過程的，所以需要學生用相片等方式記錄下來作品集的制作過程，并跟申請材料一起寄過去。
3.選擇Parsons School of Design的主要原因，是因為學校位于世界之都——紐約市中心曼哈頓，其結合了藝術、人文、商業的多元化城市特色，一直以來不停地吸引藝術尋夢人前來取經；能在如此繁華的大都會學藝術，又能與來自世界各地的同好交流，即使是生活費比其他地區要高出許多，我還是鐘情于紐約，期望借此開拓自己的視野。還沒出國念書以前，真的不知道國外的藝術環境如此的豐富，在美國念書一年半，看到的東西比過去所體驗的要多很多。
4.關于課程方面，帕森斯的MFA的畢業學分大約要60個學分，比起其他科系的碩士學位，課業壓力自然比較繁重，尤其Will的主修是多媒體設計，常常為了作業，在電腦前面一待就是十幾個小時?，F在快要畢業了，除了要做畢業作品之外，還要寫論文，每天除了上課，就是坐在電腦前面想東西、做東西，壓力并不小。
馬克·雅可布（Marc Jacobs）： 1963年4月9日出生于美國紐約，1981年畢業隨即進入紐約著名設計學府帕森斯深造。在帕森斯學習期間，馬克·雅可布勝人一籌的創意就已嶄露頭角，他在同期成功地將自己設計的首個手工紡制毛衫系列推向市場。1997年 Marc Jacobs 被委任為 LV 的藝術總監，負責男裝、女裝、皮鞋、小巧皮革制品的設計，自此便一躍成為歐洲時裝設計的“新星”。
湯姆·福特（Tom Ford）：1990年，加入Gucci。1994，成為創作總監。1996-97年，推出了一系列以70年代為主題的設計，一炮而紅，彬彬有禮地挽救了岌岌可危的Gucci。2000年，出任YSL創作總監。2004年離開Gucci，專心經營TomFord品牌。
唐娜·凱倫 (Donna Karan)：與卡爾文·克萊因 (Calvin Klein) 和拉夫·勞倫 (Ralph Lauren) 并稱為“美國三大設計師”。唐娜·凱倫 (Donna Karan) 女士在1984年開始創業，立志“為現代人設計現代化服裝”。Donna Karan為其設計的同名品牌。唐娜·凱倫 (Donna Karan) 基于對女性需求與愿望的直覺性理解，創造了一種從頭到腳的“簡潔七件”理念，并將其融入一種日晚互換式的套裝。這在當時是一種革命性的理念。唐娜·凱倫 (Donna Karan) 的招牌設計是將體形、觸感性延伸面料、開士米織物、皮革與金屬做工的質感融合在一起，以黑色的底色完美結合。
山本耀司：日文名Yohji Yamamoto，是世界時裝日本浪潮的設計師和新掌門人。他以簡潔而富有韻味，線條流暢，反時尚的設計風格而著稱，以男裝見長。
